2019
WORKSHOPS
FSNY
Regístrate
para futuros talleres de FSNY
Founded in 2003 by Eileen Johnson, and operated by executive director and owner, Calvert Crary,
FlowerSchool New York is the most prestigious center for the floral arts in New York City. It is the mission of FlowerSchool New York to celebrate great floral design and designers, and to help people live a richer life through flowers.
FlowerSchool New York provides floral design classes for enthusiasts and floral professionals alike. FlowerSchool New York is dedicated to showcasing the best in floral design through different types of classes that range from beginner to professional level.
Flower School New York es uno de los más prestigiosos centros de arte floral en Nueva York.
Fundada en el 2003 por Eileen Johnson y operada por el director ejecutivo y dueño Calvert Crary.
Su misión es celebrar increíbles diseños y diseñadores florales, así como ayudar a las personas a tener una vida más rica a través de las flores.
FlowerSchool New York imparte cursos de diseño floral para los entusiastas y profesionales de la decoración floral. FSNY está dedicado a mostrar siempre lo mejor del diseño floral en sus diversas clases, desde principiante hasta avanzado.
MARCH 2019
Introductory Series
Special guest: Sullivan Owen
Location: Live Aqua Urban Resort @ San Pedro Garza García, N.L. México.
This series of classes was intended for beginning-level students who had an interest in learning foundation level skills in floral design. Skills included how to correctly handle and care for flowers, how to use a floral knife and clippers, and the conditioning of flowers for optimal vase-life longevity. This series tought simple, high-end designs that highlight the flowers’ most beautiful and unique characteristics. Once learned, these designs could be recreated at home again and again.
Esta serie de clases estuvo dirigida a estudiantes principiantes que tenían un interés en aprender las bases del diseño floral. Desde cómo tomar y cuidar las flores, cómo usar el cuchillo y las tijeras, hasta las condiciones óptimas en un arreglo y su base para una larga vida.
En el curso se enseñó diseños de alta gama que resaltaron las características más hermosas y únicas de las flores, para que pudieran replicarlos una y otra vez en tu casa.
Classes
Class 1
Introduction to Design I
Hard Stemmed Flowers
Class 2
Introduction to Design II
Soft Stemmed Flowers
Class 3
Creating Organic
Containers
Class 4
Contemporary
Asymmetrical Design
Master Class
Sullivan
Owen
Barbara Mele
Native New Yorker Barbara Mele’s floral aesthetic was inspired at a young age by her grandmother, a landscape architect and professor at Notre Dame University. Wild and playful, Barbara’s style is adaptable like nature itself. Her work has been developed working in retail shops in New York and Chicago, beginning in a European style bouquet shop in 2000, where a Dutch woman schooled her in the art of the hand-tied bouquet, an invaluable wedding design skill that she relishes sharing. In the summer of 2016 Barbara opened her first storefront in Tudor City, Gatherings Floral Design. The spare time she rarely finds is spent reading, gardening or with her wonderful husband and three daughters.
La estética floral de la nativa de Nueva York Barbara Mele se inspiró desde muy temprana edad por su abuela, una paisajista y profesora de la Universidad de Notre Dame. Salvaje y juguetón, el estilo de Barbara es adaptable como la naturaleza misma. Su trabajo se ha desarrollado trabajando en tiendas minoristas en Nueva York y Chicago, comenzando en una tienda de bouquet de estilo europeo en 2000, donde una holandesa la educó en el arte del bouquet atado a mano, una invaluable habilidad de diseño de bodas que disfruta compartiendo. . En el verano de 2016, Barbara abrió su primera tienda en Tudor City, Gatherings Floral Design. El tiempo libre que rara vez encuentra se lo pasa leyendo, haciendo jardinería o con su maravilloso esposo y sus tres hijas.
Sullivan Owen
I began my working career in visual merchandising and store environment design for fashion companies after studying Fine Arts in college. I spent my years in stores studying customers and understanding the impact furnishings, lighting, scent, sound and color have on how people feel in a space. After training with some of New York’s most prestigious floral and event designers, I opened my studio in Philadelphia in 2011. I was named the Best Florist in Philadelphia just six months later. Listening to my clients describe how they want to feel on their wedding day as they celebrate with the people most important to them is where I draw my first inspiration from. I approach every event as a unique creation, eschewing trends to create something never seen before. Each design my team and I create for a client should feel like it belongs to only them. My designs reflect my passion for creating art, my uncanny sense of color and my eye for unexpected details that become lasting memories. My work has been recognized by numerous publications for ingenuity, creativity and it’s ability to inspire. I was named one of Martha Stewart Top 25 Florists, Harper's Bazaar's best wedding florists and I was included in the Rizzoli Books Publication "In Full Flower" profiling the new wave of floral designers, changing the industry. I feel a special connection to my clients, I consider it a tremendous privilege to get to make my living doing something that I love and I never take it for granted.
Comencé mi carrera profesional en mercadotecnia visual y diseño de entornos de tiendas para empresas de moda después de estudiar Bellas Artes en la universidad. Pasé mis años en las tiendas estudiando clientes y comprendiendo el impacto que los muebles, la iluminación, el aroma, el sonido y el color tienen sobre cómo se siente la gente en un espacio. Después de entrenar con algunos de los diseñadores florales y de eventos más prestigiosos de Nueva York, abrí mi estudio en Filadelfia en 2011. Fui nombrada la mejor florista de Filadelfia solo seis meses después. Al escuchar a mis clientes describir cómo quieren sentirse el día de su boda mientras celebran con las personas más importantes para ellos, es de donde saco mi primera inspiración. Me acerco a cada evento como una creación única, evitando las tendencias para crear algo nunca visto antes. Cada diseño que mi equipo y yo creamos para un cliente debe sentir que pertenece solo a ellos. Mis diseños reflejan mi pasión por crear arte, mi extraño sentido del color y mi ojo por detalles inesperados que se convierten en recuerdos duraderos. Mi trabajo ha sido reconocido por numerosas publicaciones por su ingenio, creatividad y su capacidad para inspirar. Fui nombrada una de las mejores floristas de bodas de Martha Stewart, las mejores floristas de bodas de Harper's Bazaar y fui incluida en la publicación "In Full Flower" de Rizzoli Books que describe la nueva ola de diseñadores florales, cambiando la industria. Siento una conexión especial con mis clientes, considero un tremendo privilegio poder ganarme la vida haciendo algo que amo y nunca lo doy por sentado.
Gallery
MAY 2019
Oscar Mora
Celebrity Floral designer Oscar Mora, of Oscar Mora Floral Art & Design, is most noted for his stylish integration of modern and classical design, which has graced the pages of top editorial magazines, adorned the runways of New York Fashion Week, and embellished top movie premieres.
Mora’s creations have been hailed as “exquisite” by top fashion designers such as Valentino and L´Wren Scott. Many celebrities including Sarah Jessica Parker, Karl Lagerfeld, Madonna, Nicole Kidman, and Marc Jacobs have been received his customized floral creations. He has recently become a regular guest on the Martha Stewart Show, sharing his unique designs and expertise with millions of viewers.
Oscar Mora is highly regarded as an expert in tropical floral design. His special affinity for all things tropical has been strongly influenced by the natural surroundings and culture of his native Venezuela. Born and raised in Caracas, his early inclination toward the arts revealed itself through his passion for colors and textures, which he quickly put to work as a young painter designing for photo sets and fashion boutiques, and creating decor for private parties. “Now spaces and vases have become a new canvas,” says Mora, who went on to receive his degree in Interior Design from the Academy of Las Mercedes in Caracas.
Once in New York, floral design became Mora’s main outlet for expression. His ability to actualize and showcase his talent through the use of space and object art has propelled him to the top of the floral design industry.
El diseñador de celebridades florales Oscar Mora, de Oscar Mora Floral Art & Design, es más conocido por su elegante integración del diseño moderno y clásico, que ha adornado las páginas de las principales revistas editoriales, adornado las pasarelas de la Semana de la Moda de Nueva York y embellecido la mejor película estrenos.
Las creaciones de Mora han sido aclamadas como "exquisitas" por los mejores diseñadores de moda como Valentino y L´Wren Scott. Muchas celebridades como Sarah Jessica Parker, Karl Lagerfeld, Madonna, Nicole Kidman y Marc Jacobs han recibido sus creaciones florales personalizadas. Recientemente se convirtió en un invitado habitual en el Show de Martha Stewart, compartiendo sus diseños únicos y su experiencia con millones de espectadores.
Oscar Mora es muy considerado como un experto en diseño floral tropical. Su afinidad especial por todo lo tropical ha sido fuertemente influenciada por el entorno natural y la cultura de su Venezuela natal. Nacido y criado en Caracas, su temprana inclinación hacia las artes se reveló a través de su pasión por los colores y las texturas, que rápidamente puso a trabajar como un joven pintor diseñando para conjuntos de fotos y boutiques de moda, y creando decoración para fiestas privadas. "Ahora los espacios y los floreros se han convertido en un nuevo lienzo", dice Mora, quien recibió su título en Diseño de Interiores de la Academia de Las Mercedes en Caracas.
Una vez en Nueva York, el diseño floral se convirtió en la principal vía de expresión de Mora. Su capacidad para actualizar y mostrar su talento mediante el uso del espacio y el arte de objetos lo ha impulsado a la cima de la industria del diseño floral.
SEPTEMBER 2019
Intensive Series
Barbara Mele & Juan Villanueva
Location: Las Floralias Flower Boutique,
San Pedro Garza García, N.L.
Monochromatic Design
Gift or centerpiece designs are a large part of floral design. In this class students will build upon their knowledge from previous classes introducing new techniques. Students will learn how to make two monochromatic low centerpieces in a 6″x 6″ and a 3″x 4″x 6″ glass vase. This will be an advanced study of the crisscross/ grid technique learned in Class One; here we will introduce different types of flowers and learn to properly layer flowers by shape and size. This class will also include an introduction into color theory; learning how to choose the right seasonal flowers and understanding the subtleties of colors in the floral palette. Finally, we will introduce methods for wrapping and decorating the vase for a more modern and polished look.
Diseño Monocromático
Los diseños de regalo o centro de mesa son una gran parte del diseño floral. En esta clase, los estudiantes desarrollarán sus conocimientos de clases anteriores introduciendo nuevas técnicas. Los estudiantes aprenderán cómo hacer dos piezas centrales bajas monocromáticas en un jarrón de vidrio de 6 ″ x 6 ″ y 3 ″ x 4 ″ x 6 ″. Este será un estudio avanzado de la técnica de entrecruzamiento / cuadrícula aprendida en la Clase Uno; Aquí presentaremos diferentes tipos de flores y aprenderemos a colocar las flores en forma adecuada por forma y tamaño. Esta clase también incluirá una introducción a la teoría del color; aprendiendo a elegir las flores de temporada adecuadas y entendiendo las sutilezas de los colores en la paleta floral. Finalmente, presentaremos métodos para envolver y decorar el jarrón para un aspecto más moderno y pulido.
Bridal Bouquet
Advancing from the Hand Tied bouquet learned in Class Four, the bridal bouquet is a more intricate and detail-oriented technique that is highly sought after in wedding work. In this class students will learn the characteristics of bridal bouquets and the different popular styles & trends. How to improve upon the skills learned in Class Four to make a more polished, professional, balanced bridal bouquet, and how to add ribbon treatment of various styles and techniques to complement the total design.
Bouquet de Novia
Avanzando a partir del ramo atado a mano aprendido en la clase cuatro, el ramo nupcial es una técnica más intrincada y orientada a los detalles que es muy buscada en el trabajo de bodas. En esta clase, los estudiantes aprenderán las características de los ramos de novia y los diferentes estilos y tendencias populares. Cómo mejorar las habilidades aprendidas en la Clase Cuatro para hacer un ramo de novias más equilibrado, profesional y equilibrado, y cómo agregar un tratamiento de cinta de varios estilos y técnicas para complementar el diseño total.
Large Scale Design
Using seasonal elements such as branches and flowers, students will learn how to put together a large-scale arrangement that is suitable for an entry way or a bar. The typical size of these arrangements is 4 ft. and higher depending on the season. In this class students will learn how to properly condition branches for longevity and how to position them in a design using proper proportions for larger scale vases.
Diseño a gran escala
Utilizando elementos estacionales como ramas y flores, los estudiantes aprenderán cómo armar un arreglo a gran escala que sea adecuado para una entrada o un bar. El tamaño típico de estos arreglos es de 4 pies y más dependiendo de la temporada. En esta clase, los estudiantes aprenderán cómo acondicionar adecuadamente las ramas para la longevidad y cómo ubicarlas en un diseño utilizando las proporciones adecuadas para jarrones de mayor escala.
Decorating Arches with Flowers
A discussion of the many types of structures which can be use
d as arch frameworks, and various ways to put them together will be followed by instruction in specific techniques for applying flowers to canopies. The floral canopy will be decorated collectively by the group.
Decorando Arcos Con Flores
Una discusión de los muchos tipos de estructuras que se pueden usar como marcos de arcos, y varias formas de juntarlas, será seguida por instrucciones en técnicas específicas para aplicar flores a las copas. El dosel floral será decorado colectivamente por el grupo.
Juan M. Villanueva
Owner of Villanueva Designs, he is a second-generation florist from South Texas, who in the last 10 years has successfully served Manhattan and its surroundings, being the city's best kept floral design secret.
Having studied fine arts at the prestigious School of Art Institute of Chicago, Juan and his company bring an experienced artistic touch to all their projects. They specialize in private clients, trade fairs and corporate galas but are equally known for their indoor and outdoor urban gardens. On his trip, he has had the privilege of working with great celebrities, industry titans, world-renowned interior designers, world-class fashion houses and amazing humanitarian organizations.
Dueño de Villanueva Designs, es un florista de segunda generación del sur de Texas, que en los últimos 10 años, ha servido con éxito a Manhattan y sus alrededores , siendo el secreto de diseño floral mejor guardado de la ciudad.
Habiendo estudiado bellas artes en la prestigiosa Escuela de Arte Instituto de Chicago, Juan y su compañía traen un experimentado toque artístico a todos sus proyectos. Se especializan en clientes privados, ferias comerciales y galas corporativas pero son igualmente conocidos por sus jardines urbanos interiores y exteriores. Sobre su viaje, ha tenido el privilegio de trabajar con grandes celebridades, titanes de la industria, diseñadores de interiores de renombre mundial, casas de moda de primer nivel y sorprendentes organizaciones humanitarias.
